Александр Ризниченко
В одном из залов харьковского Дома ученых вдохновенно заговорила — цветом, образом, изысканным сочетанием красок, — персональная выставка живописи Александра Ризниченко, красноречиво выражая мысли, чувства, ощущения и переживания зрелого и, вне всяких сомнений, выдающегося художника.
Праздничный день Покрова Пресвятой Богородицы подарил тем немногим, кто пришел на открытие выставки «От Крыма до Карпат», ни с чем несравнимое ощущение трепетно-светлой печали. Почему печали? Да потому, как нам всё реже и реже удается воочию лицезреть места, тронутые лишь Божественной дланью, уголки чистой природы, в которую еще не вмешались безжалостные руки её «покорителей». Перспектива полотен Александра Ризниченко сравнима с некоей аэродинамической системой, способной увлечь сознание смотрящего в пределы экологически чистой, живой и одухотворенной природы, какую трудно назвать только пейзажем.
Картины — аллегорические врата, впускающие наше сознание в то, что за пределами самой картины. Переступая виртуальный порог, мы обретаем смысл прерванной связи времён. Нас будто встречает некий мифический проводник, понуждая испросить помощи. «Пока к долине я спускался темной, какой то муж явился предо мной от долгого молчанья словно томный. Его узрев среди долины той, — спаси, воззвал я голосом унылым, будь призрак ты, будь человек живой…» Живопись Ризниченко точнее всего ассоциируется с Дантовой строкой.
Александр Вячеславович родился в городе Лозовая Харьковской области. Там же учился рисованию в художественной студии, а затем в школе искусств. После окончания Харьковского художественного училища продолжил учебу в Художественно-промышленном институте, где учился живописи в мастерской у А. М. Константинопольского и В. В. Сизикова.
С 1989 года — активный участник ряда групповых выставок. Начиная с 1994-го практически ежегодно устраивает персональные вернисажи в престижных выставочных залах Москвы — Музей им. А. С. Пушкина, Киева — Французский центр. Полотнами Александра Ризниченко восхищалась публика Парижа, Лилля, Онфлера, Вены, Магдебурга, Бремена, Ганновера, Санта-Фе. Многие из его произведений сегодня являются собственностью государственных и частных коллекций как в Украине, так и далеко за её пределами.
Не удивлюсь, если со временем Александру Ризниченко все труднее и труднее будет собирать свои полотна для персональных выставок — потому что за его картинами, еще не успевшими подсохнуть, уже выстроится очередь жаждущих их заполучить за любые деньгм. По крайней мере, мне так кажется.
На выставке есть полотна, от которых трудно оторвать взгляд. Была бы возможность, унес бы с собой «Очерет». Буйство страстных переплетений, фонтан высыхающих на солнце эмоций. В небольшом квадрате заключено столько прошлой жизни, некогда гордо красующихся стеблей, что ясно считывается тема их былого величия, срезанного равнодушной косой.
Художник много говорит о некоем перевоплощении. Профессиональный термин, используемый актером драматического театра в работе над ролью, Александр Ризниченко наполняет очень похожим смыслом, подразумевая свою последовательность тому или иному направлению в живописи. Влюбленный в jugendstil (юный стиль), он обогащает реалистическую картину скрытой символикой девственного мира, противостоящего огромным просторам раскорчеванной земли. На мой взгляд, ощутимое влияние на его живопись оказал не только стиль модерн, а участие в росписи Свято-Дмитриевского храма в селе Васищево. Потому как, словно слезы с икон, спадает с его гор вода, словно крылья ангелов, опускаются на землю туманы. Наплывы красок порою барельефно густы, а иногда спектрально играют выразительными полутонами, расплываясь акварельным разводом по полотну.
«То, чем я владею, — размышляет художник, — и есть те правила игры, которым я следую. Живопись воспринимаю как культ, как созерцание своего внутреннего мира. Я ничего не чувствую так осязаемо, как чувствую краски. Живопись — единственный способ диалога с собой и откровенного разговора с людьми. К этому можно прийти только через перевоплощение в традициях, оставленных нашими предшественниками. Мы творцы, запечатлевающие на полотнах творения Божьи — гармонизированные, выверенные и отточенные. Художник должен себе нравиться, иначе он перестает быть художником. Всякое творчество — самолюбование, и если ты не получаешь удовольствие от результата, то его не получат и другие».
Выйдя из зала, по неведомому желанию возвратился и, обойдя еще раз выставку, надолго застыл у «Святогорской Швейцарии». Почему я так поступил? Видимо, ранее не замеченная мною картина заставила вернуться...
| Общий форум | С Днём рожденья, Владимир Михай... Ехидна, 30 августа, 16:25 |
| Политика | Самая доступная для граждан, зе... Андрей, 31 августа, 17:42 |
| Спроси у специалиста | как разделить приватизированную... Александру 18.45, 1 сентября, 15:58 |
| Доска объявлений | Самая доступная для граждан Укр... Андрей, 31 августа, 18:05 |
| Образование | Профессионально зарабатывай, ст... Евгений, 14 марта, 11:32 |