Гордиев узел трагической любви разрубил топор

На малой сцене Харьковского академического драматического театра им. А. С. Пушкина состоялась премьера спектакля «Украденное счастье», поставленного по драме Ивана Франко режиссером Ольгой Турутей.
События пьесы разворачиваются в карпатском селе Незванычи в 1870 году, но в сценическом варианте не суть важно, где и когда они разворачиваются, потому что сценическое прочтение Ольги Турути принципиально отличается от многих ранее известных. Режиссер отходит от социально-бытовых, этнографических подробностей. На первый план выдвигается вполне актуальная ныне проблема человеческих взаимоотношений. Перед нами предстает история людей, не имеющих в пределах определенной социальной среды права самостоятельного выбора.

В и из зазеркалья

Ольге Туруте удалось превратить череду литературных коллизий во вневременной последовательный ряд действенных конфликтных ситуаций. Не случайно сосредотачиваю внимание именно на этом, потому что в спектакле определена четкая идейная направленность, соответствующая названию пьесы «Украденное счастье».
Проблемы внутренних психологических противоречий утопают в «бермудском треугольнике», поглотившем Задорожного, Анну и Гурмана — троих несчастных, охваченных страстным желанием любить. Путь к этому счастливому пределу заставляет сценических героев «пуститься во все тяжкие…»
Конфликтная пружина между ними стиснута столь сильно, что заставляет и нас, зрителей, внутренне соответствовать ритмической последовательности происходящих событий. Свободное пространство несвободных людей — именно такое ощущение получаешь от минималистских декораций, в которых нет места вещам, украшающим жилье, — только необходимая в быту утварь (сценография Ольги Турути). Маленькое зеркало над сундуком Анны призвано не отражать реальность, а иногда мысленно впускать хозяйку в зазеркалье. В этом спектакле зеркало приобретает символическое значение проводника Анны к встречам с Гурманом, якобы погибшим в Боснии.
Режиссерский прием фантастического перемещения обыгрывается весьма изобретательно. В момент, когда в хате неожиданно появляется живой Михаил Гурман, встревоженная Анна (артистка Ольга Солонецкая), привыкшая только к встрече с его отражением, кидается к зеркалу, а из-за него появляется её alter ego (артистка Екатерина Белая). Далее все сцены с Гурманом (артист Федор Бахмутченко) происходят с нереальной Анной, а сцены с Николаем Задорожным (заслуженный артист Украины Николай Воротняк) — с реальной.
Мы легко принимаем предложенные режиссером условия игры и уже воспринимаем сценическую героиню Екатерины Белой вторым планом внутренней жизни жены Николая Задорожного. Некогда пропавшая в любовном водовороте Анна возвращается из прошлого в прежнем облике любящей женщины. Превосходный рисунок ритуального танца и все другие пластические сцены разработаны балетмейстером-постановщиком Натальей Фединой под музыкальное сопровождение украинских исполнителей — инди-рок-группы «Vivienne Mort» и певицы и бандуристки Кrutь. Также следует отметить великолепное владение артистами русской драмы литературным украинским языком.

Бумеранг беды

Следуя за сюжетом, можно ориентироваться на хрестоматийное заключение: братья Анны украли счастье у нее и Михаила, тот украл счастье у Николая, а совокупность социальных и духовных условий того времени лишает счастья сразу троих. Однако театр не литература, а искусство объемное, в котором режиссер пишет не словами, а действием. То есть, в центре драмы — тема человеческого счастья. Можно было бы согласиться, что спектакль последователен законам мелодраматического жанра, но то, что постигло героев в финале, — смерть Гурмана, тяжкий грех Задорожного и одиночество Анны — не позволяет нам этого сделать. Трагедия. Хотелось бы прибавить «психологическая», однако трагедии все психологические, непсихологических трагедий еще не придумали.
Народная пословица гласит: «На чужом несчастье счастье не построишь!» Если кто-то на такое решается — всё содеянное возвращается к нему «бумерангом». Оценивать этот спектакль с точки зрения пословицы тоже слишком банально, потому что в нем нет действующих лиц, ставивших перед собой порочные цели. Виновниками всех злоключений оказываются персонажи, вынесенные за сюжетную канву пьесы, — братья Анны, перехватывавшие письма Николая и затем подло подбросившие его матери ложное уведомление о гибели сына.
Из-за отсутствия в сценическом действии виновников трагических потрясений мы вынуждены оценивать только причины, приведшие к последствиям, которые обнаруживаются в конкретном отрезке времени и месте. С учетом только четырех основных действующих лиц невозможно судить о спектакле как о слаженном ансамбле исполнителей. Напряженная атмосфера постоянно накаляется здесь именно за счет негармоничного сочетания сценических характеров. Анна в вынужденном замужестве смирилась, а смирение породило чувство сострадания к столь же несчастному Николаю Задорожному. Основное событие произошло после того, как громко хлопнула за вошедшим Гурманом дверь и размеренная семейная жизнь превратилась в адские муки. Источник драматического действия забил ключом с момента, когда кроткая Анна-Солонецкая позволила вслед за Гурманом войти в хату Анне-Белой. С этого конфликта и начался новый отсчет сценического времени. Ох, как я люблю, когда все соответствует законам драматического искусства! Браво!

Третья Анна

Не об утраченном счастье этот спектакль, а о возможности обвинить и отомстить за попранное достоинство. Болезненное желание Михаила Гурмана забрать то, что некогда ему принадлежало, всколыхнуло в Анне прежние чувства, а позор перед селянами заставил Николая Задорожного взяться за топор.
Федор Бахмутченко наделил своего сценического героя проницательным умом и хладнокровным характером. Его Михаил ни у кого ничего не спрашивал, а вопросы, ответы на которые все знали, он задавал для уверенности и звучали они как на допросе. Михаил легко овладел Анной из прошлого, и его вовсе не интересовала Анна настоящая. Виновником всех зол он объявил для себя ни в чем не повинного Николая Задорожного и измывался над ним, не скрывая унизительной иронии.
Законный муж Анны присутствие Гурмана выносил словно пытку, но избавиться от нежеланного гостя не смог. Николай Воротняк играет человека потерянного, пытавшегося понять, что происходит. Он с удовольствием бы принял на себя любое обоснованное обвинение, но на то не было веских причин. Водка стала важным действующим лицом, она являлась поводом для скандальных откровений, развязывала языки и провоцировала на преступные деяния.
Двойная персонификация Анны удачно воплощена двумя внешне похожими актрисами Ольгой Солонецкой и Екатериной Белой. В спектакле обозначены две судьбоносные параллели — реалистически бытовая и виртуальная, в которую вписаны «пришельцы из прошлого» — Гурман и Анна-Белая. Чтобы действенные линии не сливались, между ними включаются острохарактерные интермедийные сцены с участием односельчан, которых легко играют Ольга Елизарова, Богдан Кривошеев и Людмила Кулакевич.
Смертельный удар топора поставил трагическую точку в отношениях трех обреченных на вечные муки. Каждый из них ответил за мифическое счастье, украденное братьями Анны. Гурман отошел в мир иной, Задорожный не весть куда пропал, в хате коротает жизнь одинокая маленькая женщина (артистка Людмила Давыдяк) — третья Анна, за любовь которой уже никто бороться не станет.