Уйти или остаться в мире музыки

Недавно в YouTube состоялась премьера короткометражного фильма «Stay» («Остаться»). Эта картина — о роли музыки в человеческой жизни.

И именно музыка прославила создателей фильма задолго до выхода ленты на экраны. Еще нынешней весной украинский композитор и дирижер Тарас Куценко стал лауреатом престижной голливудской премии Blastoff в категории «Лучшая песня или музыка для еще не завершенного либо не выпущенного фильма». Талантливого харьковского музыканта номинировали за сингл «BazaArt (All be fine)» («Базовое искусство (Все в порядке)»). В записи сингла принимали участие выходцы из Украины, музыканты китайского филармонического оркестра Чжанцзяцзе Константин Слободенюк (флейта), Анастасия Дробышевская (скрипка), Игорь Солодовник (альт), Оксана Толмачова (виолончель).
Музыкальная композиция к фильму затем вошла в авторский альбом Тараса Куценко «Patterns on the Stones» («Узоры на камнях»).
Премию Blastoff присуждают полнометражным и короткометражным фильмам, актерам, кинематографистам, композиторам и звукорежиссерам. Победители получают до десяти тысяч долларов, а также помощь в распространении лент по всему миру. Blastoff имеет свой собственный канал, который позволяет проводить регулярные виртуальные показы.
«Остаться» — это история о скрипаче, который играет на одной из переполненных железнодорожных станций. Он хочет, как и многие из нас, оставаться человеком даже в самых трудных обстоятельствах, в которые мы все попадаем. Скрипач вдохновлен возможностью общаться с людьми посредством музыки не в концертном зале, а там, где захочет, и от этого исполнен желанием что-то изменить, передать особенное настроение, привнести глубокий смысл месту, на перронах которого и радость встреч и печаль расставаний.
Сценарист фильма, доктор философии Нью-Йоркского университета Алекс Сино родился в Одессе. В 1989-м переехал в США. С Тарасом Куценко познакомились зимой 2021 года на международном конкурсе. Там же возникла идея создать фильм о музыканте, игравшем в нью-йоркском метро. Затем к сотрудничеству были приглашены режиссер и дизайнер Терри Хеймат, а также художник Сян Тин. Продюсером выступил саунд-дизайнер Саша Гусев.
Завораживает каждая деталь «отреставрированного» кадра — операторская работа Кристиана Бодхи, Энгина Акюрта и Кристофера Ка совершенна. Проходившие в китайском городе Чжанцзяцзе съемки с нескольких ракурсов обеспечивают полномасштабную перспективу фантастического вокзала с бесчисленным множеством ожидающих или спешащих к прибытию поезда пассажиров. Отражающийся в отлакированном полу стеклянный купол создает иллюзию огромного водного пространства, превращая станцию в аквариум. Смотришь фильм, а с музыкой невесть откуда всплывают строки Бориса Пастернака:
Вокзал, несгораемый ящик
Разлук моих, встреч и разлук,
Испытанный друг и указчик,
Начать — не исчислить заслуг.
Главную роль в картине сыграл выходец из Узбекистана скрипач Ильхомжон Шоисматов.
Его скрипка и исполнение сольной партии на трубе Тарасом Куценко воистину околдовывают. Суперальянс струнника и духовика сопоставим с мощью большого симфонического оркестра! В результате виртуозное владение инструментами превращает фильм из просто музыкального в серьезное художественное произведение, где каждое сочетание нот несет определенный смысл. Но это не рассказ, это антология мудрых высказываний о праве выбора — уйти или остаться.
Сомнения обуревают Ильхомжона Шоисматова стихией музыкальных наплывов из Иоганна Штрауса, Джулио Каччини, Иоганна-Себастьяна Баха в авторской транскрипции Тараса Куценко. Скрипач Ильхомжон, сливаясь с пассажирами, тем не менее остается заметен и неповторим. Потрясающий артист, проживающий вместе с музыкой целый сонм выразительных эмоций! Прочувствовано каждое движение, а в его напряженном ищущем взгляде — ощущение тревоги. Одинокий музыкант пытается найти в огромной толпе того, кто найдет ответ на волнующий его вопрос, но в остекленевшем пространстве зала ожиданий люди бесчувственны, ведут себя как пленники, попавшие в сети оптического явления, подчиняющего реальные события виртуальной действительности. Вопрос задан, а ответ не получен. Музыка оставляет героя нашего рассказа на перроне и устремляется вслед за экспрессом, забравшим всех, кто был на вокзале. Сомнений нет — мы становимся свидетелями того, что не может быть осмыслено толпой. Поэтому, заполнив пустующие вагоны, она исчезла, унося ответ, на так и не заданный одиноким музыкантом вопрос.
Между началом и финалом фильма восемь минут — ровно столько времени проходит между прибытием и отправлением серебристого экспресса «Fuxinghao». Символический состав, увозя множество неверных ответов, освободил музыканта, он опустил смычок и побрел по залу, как по новой широкой дороге, твердо уяснив, что на свой вопрос он найдет ответ лишь внутри себя, около сердца, где клокочет только его музыка. Решение принято — «Остаться»! От себя не уедешь ни на каком, пусть самом быстром и комфортном «Fuxinghao»…

ИЗ ДОСЬЕ «ВРЕМЕНИ»

Тарас Куценко родился 18 ноября 1977 года в семье известного харьковского дирижера, заслуженного деятеля искусств Украины Виталия Куценко.
Музыке начал обучаться в Харьковской средней специальной музыкальной школе. Окончил Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского (класс профессоров В. А. Новикова — труба и Л. В. Николаева — дирижирование).
Совместно с музыкантами студии «SounDrama» написал музыку более чем к 20 драматическим спектаклям разных театров и нескольким фильмам.
Являлся дирижером и художественным руководителем Харьковского молодежного академического симфонического оркестра «Слобожанский». Автор музыкальных альбомов и синглов: «My Ukrainian Heart», «Patterns on the Stones», «Believe», «The Gate of all Wonders», «Glory», а также фильмов и музыкальных видеоклипов: «Freeze», «Ode to Joy», «Starting point».
В 2018 году Тарас Витальевич переехал в Китай, где через год основал филармонический оркестр «Чжанцзяцзе», с которым сотрудничают многие украинские музыканты.